アンチャーテッド 海賊王と最後の秘宝

アンチャーテッドシリーズは、ネイサン・ドレイクという男の冒険譚です。

1作目から3作目まで、彼は宝を追い、銃弾をくぐり抜け、不可能を可能にしてきました。

4作目で描かれるのは、「冒険家が冒険をやめる話」です。

これだけ聞くと地味に思えるかもしれません。

しかしノーティドッグは、この「引退」のテーマを、シリーズ最高のグラフィックと最も成熟したストーリーで語りきってくれました。

大人になったネイサン・ドレイク

物語は、冒険家を引退したネイトの日常から始まります。

妻エレナとの穏やかな生活。

しかし死んだはずの兄サムが現れ、「海賊王エヴリーの財宝を見つけなければ命が危ない」と告げる。

ネイトは再び冒険に身を投じますが、このゲームの本当のテーマは財宝ではありません。

「冒険への執着」と「愛する人との日常」のどちらを選ぶか——ネイトが最後に出す答えが、この物語の核です。

シリーズの過去作は「派手なアクション映画」の趣でしたが、4はむしろ「人間ドラマ」です。

ネイトとエレナの食卓のシーン。

サリーとの静かな会話。

兄サムとの複雑な関係。

この人間描写の成熟度は、ゲーム業界全体を見ても最高水準だと感じました。

ラスト・オブ・アスで証明したノーティドッグのストーリーテリング力が、アンチャーテッドでも遺憾なく発揮されています。

PS4の限界に挑んだグラフィック

アンチャーテッド4のグラフィックは、PS4世代の頂点です。

断言します。

マダガスカルの広大な草原、イタリアの港町、海賊の廃墟リバタリア。

それぞれの環境が信じられないレベルのディテールで作り込まれています。

特にライティングが素晴らしい。

夕陽に照らされた遺跡、嵐の中の断崖、洞窟の奥に差し込む光。

「実写より美しく、映画よりスリリング」という表現がありますが、このゲームのスクリーンショットを見せて「これはゲーム画面です」と言っても信じない方は多いと思います。

キャラクターの表情や動作のアニメーションも極めて自然で、カットシーンとゲームプレイの境界が限りなく薄いのが印象的でした。

グラップリングフックとステルス——アクションの進化

4で追加されたグラップリングフックは、アンチャーテッドの移動を一段階進化させました。

崖と崖の間をスイングで渡り、銃撃戦中にロープで振り子のように移動しながら射撃する。

このアクションのスピード感と爽快感は、過去作にはなかったものです。

もう一つの大きな変化はステルスの導入です。

草むらに身を隠して敵に接近し、背後から無力化できます。

全ての遭遇戦を銃撃で解決しなくていい。

広いレベルデザインと相まって、「ステルスでいくか、正面突破するか、混合するか」という選択肢が生まれ、同じ場面でも複数の攻略法があるのが楽しいポイントです。

気になったところも正直に

序盤のペースがやや遅いです。

兄サムの過去や、ネイトの引退後の日常を描くために、本格的な冒険が始まるまで数時間かかります。

キャラクター描写のための時間ではありますが、アクションを期待してプレイを始めた方には焦れったく感じるかもしれません。

ゲーム全体を通して、戦闘よりも歩き・登攀・景色を眺める時間が長いのも特徴です。

これはアンチャーテッド4の設計思想（アクション映画より人間ドラマ）の表れですが、過去作の「息もつかせぬアクション」を期待すると物足りなさを感じる可能性があります。

パズルの難易度も低めで、頭を悩ませる場面は少なかったです。

最高の「終わり方」を体験してほしい

アンチャーテッド4は、メタスコア93点、1,800万本以上の売上を記録したPS4を代表する名作です。

しかし数字以上に大切なのは、ネイサン・ドレイクという冒険家に「最高の終わり方」を用意したということです。

エンディングを迎えた時、寂しさと満足感が同時に押し寄せます。

「もっとネイトの冒険を見たい」と「でも、これが一番いい終わり方だ」が両立する。

こんなフィナーレを描けるスタジオは、世界でもノーティドッグだけかもしれません。